La fotografía de… Anna Turbau

Anna Turbau: una cámara al lado del pueblo

En los márgenes de la historia oficial, lejos de los focos y de los escenarios grandilocuentes, hay fotógrafos que han dedicado su vida a documentar lo que no suele verse: el gesto cotidiano, el dolor invisible, la dignidad de quien resiste en silencio. Anna Turbau (Barcelona,  27 de marzo de 1949 -19 de marzo de 2025) es una de ellas. Su nombre quizás no suene como otros grandes referentes del fotoperiodismo, pero su obra es una de las más potentes, coherentes y emocionalmente profundas de la fotografía documental en España.

Desde mediados de los años 70 hasta los años 80, Anna Turbau trabajó en Galicia como fotoperiodista para agencias como EFE y medios como Triunfo, Interviú o El País. Su archivo, centrado en esa región en plena efervescencia social y política, constituye un retrato coral de una tierra que, hasta entonces, apenas había tenido voz en los grandes medios.

“No fotografió Galicia. Estuvo en Galicia. Y ese matiz lo cambia todo.”

Compromiso, cercanía y respeto

La clave del trabajo de Turbau está en la cercanía. No en el sentido físico, sino en el emocional y ético. No entraba en una manifestación o en una vivienda sin establecer un vínculo. Por eso sus fotos no son robados ni encuadres casuales. Son el resultado de una implicación constante. Trabajó en barrios marginales de Vigo, en centros psiquiátricos como el de Toén, en huelgas, en entierros, en fábricas. Y lo hizo sin convertir la miseria en espectáculo.

Ese respeto por los protagonistas de sus imágenes hizo que muchas veces no fueran publicadas. O si lo eran, lo hacían con recortes o manipulaciones. Hoy, sin embargo, su obra ha sido recuperada por instituciones como el CGAC (Centro Galego de Arte Contemporánea), el IVAM (Institut Valencià d’Art Modern) o en exposiciones comisariadas como “A cámara do pobo”.

Un legado para el presente

Anna Turbau no buscaba fama, ni premios, ni mercado. Buscaba contar. Y desde ahí su trabajo resuena hoy más que nunca. En un mundo saturado de imágenes instantáneas, su fotografía es lenta, densa, cargada de capas. A menudo en blanco y negro, como la Galicia húmeda y gris que retrató, pero con una intensidad que atraviesa el tiempo.

En los últimos años, su archivo ha comenzado a ser digitalizado y revalorizado. No solo como testimonio documental, sino como ejemplo de una forma de hacer periodismo con alma. De una ética visual que se resiste a la espectacularización y que prioriza la voz del otro.

“A veces la cámara no sirve para explicar lo que ves, sino para que te dejen estar allí.”

¿Dónde ver su obra?

• CGAC (Santiago de Compostela): conserva parte de su archivo fotográfico y ha expuesto su trabajo en varias muestras colectivas y monográficas.
• Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
• IVAM (Valencia): donde también se han mostrado sus imágenes como parte de revisiones del fotoperiodismo español.
• Archivo personal y publicaciones: muchas de sus fotos circularon originalmente en revistas como Interviú o Triunfo. También puedes ver parte de su obra digitalizada en el CGAC (Centro Galego de Arte Contemporánea)

Conclusión

Anna Turbau no quiso ser una estrella de la fotografía. Quiso estar cerca. Y estar, en su caso, significó implicarse, exponerse y, a veces, desaparecer tras la cámara. Su legado, sin embargo, permanece. En las caras de quienes retrató. En las calles, hospitales y fábricas que documentó. En cada imagen, suya y nuestra.

La serie “La fotografía de…” continúa ampliando voces. Si quieres proponer nombres, escríbenos a gavila@piedefoto.net.